程 林

在浙东青山碧水间，有一条“奉化布龙”翻转腾跃至今。它来源于图腾崇拜，以竹篾为骨、彩布为鳞，扎根乡野民间，融入百姓生活，成为浙江龙舞文化极具代表性的艺术瑰宝。每当奉化布龙的锣鼓响起，龙影翻飞，人们看到的不仅是一门技艺的传承，更是一方百姓美好生活的真实写照、一个民族生生不息的文化脉动。2006年，奉化布龙被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

奉化布龙表演

龙韵生根

奉化布龙的故事，要从对龙的信仰说起。奉化地处中国东南沿海象山港边，世代在此农耕捕捞的奉化先民，对雨水既盼又畏，对龙景仰膜拜。五千余年前的茗山后文化遗址中，就发现刻有龙纹图案的祭坛和祭器。

最初，奉化布龙是祭祀祈雨仪式中的一种民俗活动，从敬神、请神、娱神等习俗演化而来。舞者举着龙形道具，在民间打击乐伴奏下起舞，俗称“滚龙灯”。那时的龙，不过是谷草扎成的草龙，质朴而虔诚。后来，草龙被覆上青色或黄色的龙衣布，逐渐演变为竹篾扎龙头、龙节、龙尾，裹以彩布的布龙。

早年的舞龙活动主要依靠手把手教学。徒弟们先依样画葫芦，舞的时间长了，有了自己的想法，便加进一些新动作，慢慢形成现在的格局规模。

据传承人介绍，奉化布龙约在350年前成形。那时，奉化布龙的基本套路被固定下来，包含游龙、盘龙、跳龙、穿越、摇船、擦背、梅花结顶等20余组动作，全套完成需一个半小时。从举着让人观赏到舞着叫人欣赏，从简单的手舞足蹈到有声有色的腾跃滚跳，这一发展过程凝聚了数代舞龙人的心血。如今，经过300多年的千锤百炼、精益求精，奉化布龙的套路已增加到100余种，以轻盈灵动的形制、刚柔并济的舞姿、底蕴深厚的内涵，在时代更迭中葆有活力。

艺绝四方

奉化布龙全手工制作，零部件虽然不多，工序却有二三百道。它与一般道具不同，不仅有观赏性，还要保证舞龙人得心应手，在数以万次的大力舞动中不散不倒。布龙以彩布为衣，竹木钢丝扎成骨架，从龙颈到龙尾用两条细钢丝把骨架连在一起，中间分成9至28节不等。整条布龙色泽鲜亮，神态威武，盘起来如一树蜡梅花，展开来像一道七彩虹。

舞得活、舞得圆、神态真、套路多、速度快，是奉化布龙的主要艺术特征。整个舞蹈由盘、滚、游、翻、跳、戏等多个动作套路和“小龙游”“大龙游”“龙钻尾”等过渡动作组合而成。在表演技巧上，观众常把龙舞得圆不圆、人跟得紧不紧作为衡量舞龙技术水平高低的主要标准。龙舞得越圆，说明技术越高。奉化历代舞龙师傅有一口诀：龙身一节节，人心要齐一；形变龙不停，龙走套路生；龙飞人亦舞，人紧龙也圆。

舞龙人也是龙的一部分，是布龙道具的龙脚，人与龙密不可分。奉化布龙要求每位表演者始终保持热烈奔放的情绪、机灵敏捷的身手，在手脚并用、身心合一的团队配合下，做跨越、腾飞等各式舞蹈动作，使布龙像真龙一样，时而腾云驾雾、翻江倒海，展现搏击长空、气吞山河的雄姿；时而云中独步、遨游四海，仿佛在大自然的壮美风景中陶醉流连。观看舞龙表演，就像看到中华民族的腾飞奋进，感受到炎黄子孙的拼搏精神。

薪火赓续

奉化布龙被列为国家级非物质文化遗产以后，当地人对这门民间舞蹈艺术更加充满信心，合力将它从民间推上大雅之堂、推向世界舞台。老一辈传承人深耕传统技艺，坚守古法扎制工艺，还原经典舞龙套路，手把手传授布龙制作、舞蹈技法与民俗内涵，保留最纯粹的非遗本色。新生代传承人大胆创新突破，在传统九节、十八节布龙基础上，打造超长巨龙、主题特色龙身，适配文旅展演、舞台演出等多元场景。同时，依托布龙文化开发文创摆件、工艺饰品等衍生产品，让非遗走进大众生活。

奉化当地持续推进布龙非遗进校园、进乡村、进社区，常态化开展公益教学与技艺普及活动。中小学开设布龙特色课程、组建少年舞龙队，培育青少年传承梯队。奉化布龙还频频亮相各类国家级、省级民俗盛会与文化展演活动，走出浙东、走向全国，以鲜活生动的姿态讲述浙江非遗故事。

一条布龙，承载千年文脉，舞动一地风华。如今，古老的奉化布龙依旧翩舞不止，在新时代的舞台上续写龙腾浙东、韵传千年的非遗新篇。